跨越古典时期通向浪漫主义现代钢琴技法的桥梁在2008年《中央音乐学院学报》第三期中的“疑义相析”栏目中刊登了由丁小立和李春光两位先生合写的《读〈重识斯卡拉蒂〉》(以下简称“读后感”)一文。文章是针对本人在《
谈钢琴弹奏中作品的分析方法 常文海 《钢琴艺术》2009年第05期要想弹好钢琴作品,首先要对钢琴作品进行深入细致的分析研究,有了对钢琴作品比较确切的、深刻的理解,才有可能弹好钢琴作品。弹奏者要从理性上揭示作曲家内心的奥秘,认识和
试探和声理论在钢琴教学中的应用钢琴演奏是一门以大量音乐基础理论为支架支撑起来的音乐表演艺术，撇开音乐基础理论来谈钢琴演奏或教学都将寸步难行。由此作者认为，开展和声理论在钢琴教学中的应用研究，可使学生在大量音响实践中更好地认识和声理
肖邦钢琴教学初探肖邦是大家熟知的著名波兰音乐家。一方面，他非凡的作曲成就和动人心弦的演奏技巧为世人所叹服；另一方面，现在越来越多的西方音乐研究者也在不断发掘他作为钢琴教育家的成就与价值，他的许多教学原则与方法，对今天
欧洲钢琴协奏曲的结构发展简述钢琴协奏曲是为钢琴和交响乐队写的一种多乐章大型作品，有竞争、协作两种含义。欧洲第一部在标题中用钢琴二字写作的协奏曲作品是J.C.巴赫（1735—1782）在1770年前后创作的《六首供羽管
钢琴演奏中音乐意义的理解及其表现途径《人民音乐》2007年第10期2006年笔者见到了青年钢琴演奏家朗朗。谈话中问及朗朗：“当你演奏时，虽然没有那么多的生活经历，你为什么却可以通过音乐表现出丰富的思想感情？”朗朗的回答是：“我是从音乐里
俄国学派的缘起与形成1872年，斯坦威钢琴公司为美国引荐了一位来自俄国的“钢琴英雄”，这就是俄国钢琴学派的主要创始人安东·鲁宾斯坦。他被推崇为李斯特以来最伟大的钢琴家，他的长相酷似贝多芬，就连李斯特也笑称他为“贝多芬二世
鲁宾什坦怎样教霍夫曼弹琴除了圣彼得堡帝国音乐学院的正式学生之外，鲁宾什坦只接受了一个私人学生，取得这个有利条件与特别待遇的学生就是我。 我从十六岁起就师随鲁宾什坦，到十八岁离开了他。从那以后我只是自学，因为在师事鲁
漫谈古尔德的钢琴演奏艺术李其芳=李／石叔诚=石／周 孙=周周：首先，我认为古尔德是个非常有个性的钢琴家，他对作品的理解和处理是很独特的，听他的演奏应该是从欣赏的角度去听，而不能从教学的角度去学，去模仿他是不明智的。他对乐曲的
培养钢琴学生驾驭大型乐曲的能力演奏大型作品(协奏曲、奏鸣曲、组曲等)的状况最能反映出钢琴学生的整体演奏水平和表现能力。当演奏大型钢琴乐曲时，我们常会见到演奏者处于信心不足、心中无数、甚至失控的状态之中，完美地再现音乐作品的良好愿望