浅析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》（K331）第一乐章赵文雪【摘要】本文主要立足于莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》K331（主题与变奏）这部作品，对莫扎特的生平以及他创作的这部作品的曲式结构以及演奏要点进行简要地分析。【关键词】莫扎特；A大调钢琴奏鸣曲；曲式
莫扎特小提琴奏鸣曲k304版本比较研究曾炎一、五个演奏版本法国小提琴大师奥古斯丁·杜梅与葡萄牙钢琴家玛利亚·胡奥·皮尔斯是完美的二重奏组合，两位高水平的大师录制的莫扎特k304有种清新的美感[1]。钢琴与小提琴声部相辅相成，融为一体且流露
论莫扎特作品演奏音色之精巧 ——以莫扎特奏鸣曲k331为例李华强（广州大学音乐舞蹈学院，广东广州510000）【摘要】莫扎特创作的音乐作品，其旋律优美绚丽，曲子欢快，演奏的音色掌握非常精巧。他的音乐能使人心旷神怡，内心舒畅。本文将对莫扎特奏鸣曲K331的第一
浅析贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第三乐章白斌颜姝悦【摘要】贝多芬作为维也纳乐派的重要代表人物，是古典主义时期一颗璀璨的明星。他的音乐创作题材广泛，留下了大量优秀的音乐作品。例如《第三交响曲（英雄）》《第五交响曲（命运）》《悲怆奏鸣曲》和《月
莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲K.448》第一乐章演奏技巧研究翟晓霞引言《D大调双钢琴奏鸣曲K.448》需两架钢琴合作演奏，和四手联弹不同，演奏者相对而坐，彼此距离较远，不能直接观察对方手部动作，而双钢琴演奏需保持同样的乐曲气息与节奏，对演奏者提出较高要求。就此
浅析贝多芬钢琴奏鸣曲Op.14 No.1第二乐章及演奏技巧文／李菀宁一、贝多芬创作背景路德维希·冯·贝多芬的一生大致可分为四个阶段：波恩时期、维也纳时期、创作成熟期以及危机和晚年时期。他的创作沿袭并发展了18世纪以海顿和莫扎特为代表的古典音乐风格，并且开启了
贝多芬《第二钢琴奏鸣曲》赏析肖雅菁【摘要】《第二钢琴奏鸣曲》op2，no2.是贝多芬早期钢琴奏鸣曲作品之一，在早期作品中有一定的学术研究价值。这首作品较完整地体现了古典时期的传统特征，在这些传统特征上又能发现贝多芬不论在曲式、音
浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的风格和演奏技巧郑婷（郑州科技学院，河南郑州450064）贝多芬的音乐创作背景是在法国大革命期间，他的大部分音乐也体现了这一时代的特征，在继承传统古典音乐的同时，也融入了时代精神和自身感悟，赋予了传统音乐新的生命力。
浅谈贝多芬三时期钢琴奏鸣曲创作风格特点夏卓蕾（海南师范大学，海南海口571158）贝多芬是维尔纳古典乐派大师中造诣最深的以为音乐家，在其创造出的所有作品中有32首钢琴奏鸣曲充分地体现了其毕生的音乐创作过程，西方钢琴家将这32首称作钢琴音乐
试析莫扎特奏鸣曲第二乐章的如歌性[摘要]莫扎特是18世纪古典主义时期杰出的作曲家，一生创作了大量的交响曲、协奏曲、歌剧、奏鸣曲。莫扎特是真正的声乐大师，他将如歌性的乐句发挥到了极致的完美，通过分析乐句和乐段之间如歌的连奏来解析第二乐